Vidas Minadas

   Junto a alumnos del curso de fotografía digital, hemos realizado una visita comentada a la exposición Vidas Minadas del excelente y comprometido fotógrafo Gervasio Sanchez que actualmente se esta mostrando en el Palacio de Congresos de San Fernando.

                       

   Gervasio, de un modo extrañamente poético nos sumerge en una dura crítica sobre las minas anti-persona que tantísimas víctimas han y siguen ocasionando en el mundo.

  Si bien la fotografía no puede cambiar el mundo, el autor aporta decididamente ese grano de arena que es la toma fotográfica y la acompaña con el hecho de mostrar de forma sublime y honesta las nefastas consecuencias de los conflictos bélicos.

  Vidas Minadas no solo consigue remover nuestras conciencias, al unísono genera un cierto sentido de desasosiego y permisividad.

II Congreso Andaluz de Fotografía y Vídeo

   Los días 22, 23 y 24 de febrero, con motivo del II Congreso Andaluz de Fotografía Profesional, compartiré una mesa redonda junto a los fotógrafos Mary Guillén y Antonio Arabesco.

  El atractivo cartel de ponentes y las actividades paralelas programadas, hace de Sevilla una cita obligada en Febrero.

  Os esperamos.

Proyecto Nº 19 - Fran Delgado

  Francisco Delgado nos muestra en Des/afección su original punto de vista, siempre crítico, sobre las manifestaciones que reclaman un cambio en las políticas emprendidas por gobierno y empresarios.

  Su fotografía es siempre distante, pausada, pese a la acción que transcurre frente a el. No le interesa estar en el centro del meollo, prefiere en cambio, a modo de voyeur, observar y componer de una forma certera. El formato cuadrado aporta tranquilidad.

  En todas las imágenes (17) que componen su porfolios, siempre hay una persona/s en primer término, totalmente estática/s, de espaldas al fotógrafo. Este simple recurso encaja perfectamente en la narración del lenguaje fotográfico y hace plantearnos preguntas sobre la implicación de la población en este tipo de eventos, y sobre todo como el espectador de la fotografía observa a quien observa. Todo un juego visual que da coherencia y uniformidad a su mirada.

Proyecto Nº 18 - Nina Morano

  Nina, en su proyecto fin de curso del taller de iniciación a la fotografía, nos hace ver con que frecuencia nos perdemos excelentes imágenes a fuerza de tenerlas tan cerca. Fotográficamente, no solemos apreciar  lo que tenemos junto a nosotros. Soñamos con viajar, cuando el mejor viaje está en el interior de nosotros mismos. No hace falta mas.
Un paseo por el parque natural, las marismas, observar el color, la forma, el detalle... dejarse llevar por las sensaciones...
 En su porfolios de 17 imágenes, la fotografía se hermana con la poesía. Una poesía sencilla, clara, transparente.... al igual que los ojos azules de quien la observa y la retiene para siempre.

Entrega de Proyectos Fin de curso.

  
  Concluyó el taller de fotografía. Fue una tarde especial. De las que me hacen, en momentos de dudas, continuar impartiendo talleres. 

  Me sentí afortunado de contemplar los trabajos terminados de los alumnos, todos de un alto nivel 
expresivo y excelente calidad técnica.

  

  Ojalá sea el comienzo, para cada uno de ellos, de un entendimiento mas profundo de la fotografía como medio de expresión. Ser fotógrafo no es fácil. Exige esfuerzo y dedicación.

   Recuerdo las primeras clases.... y a donde han llegado. 

   Emocionante.

Curso Completo.

  El taller de fotografía tradicional en Blanco y Negro se ha completado y por tanto, no hay mas plazas.
 

                               
  Es un taller reducido, donde el contacto físico sobre los materiales prevalece. La sensación de artesanía y de baño de luz sobre el material sensible hace que el fotógrafo se "revele".

  En definitiva, un taller muy especial.

 

Proyecto Nº 17 - Puente "La Pepa"

 La alumna Carmela López ha utilizado la interminable construcción del nuevo puente de Cádiz que unirá la ciudad con la población Rio San Pedro, como base temática de su proyecto fin de curso.

   El Porfolios comienza con una inmensa "A", primera letra del alfabeto, y acertadamente cierra su trabajo de 12 imágenes, a modo de esperanza, una virgen velando su construcción.

   De la mano, se dan cita la estética arquitectónica y la sutil denuncia. Acertado Blanco y Negro que no permite un esperanzado cielo azul.

   Sus coherentes imágenes se bañan de gris plomizo creando una atmósfera de tono aséptico industrial en el que destaca la total ausencia de trabajadores, símbolo del tiempo que nos toca vivir.

  

  Para Carmela, es mas importante sugerir que mostrar.